Dada a condição atual dos jogos de arcade, que acabaram se tornando uma nota de rodapé no universo dos videogames, é fácil esquecer que, em tempos passados, esses jogos estavam no centro da indústria. Rodando em hardware poderoso e atraindo os melhores talentos de desenvolvimento, os títulos de arcade foram fundamentais para estabelecer alguns dos gêneros mais populares dos videogames, além de serem ferramentas essenciais na venda de sistemas domésticos. Um título de arcade de sucesso gerava interesse natural se pudesse ser jogado no conforto da sala de estar.
Com isso em mente, fica claro porque as conversões de arcade dominaram as paradas de vendas nas décadas de 80 e 90. Jogos como Street Fighter II, Final Fight, Pac-Man, Space Invaders, Mortal Kombat, Ridge Racer, OutRun, NBA Jam e muitos outros foram adaptados para computadores pessoais, consoles e portáteis após gerar milhões de dólares em receita nas casas de diversão ao redor do mundo.
Entretanto, devido à evidente diferença de poder de processamento entre os últimos jogos de arcade e os sistemas domésticos da época, a expressão “perfeito para arcade” raramente era usada – e isso durou até a chegada de consoles como Dreamcast e PS2. As adaptações para o lar quase sempre precisavam fazer algumas concessões, como visuais e sons mais fracos, conteúdo cortado ou recursos reduzidos. Algumas portagens de arcade também eram realizadas não pelo desenvolvedor original, mas por empresas externas que não tinham acesso ao código-fonte. Isso significava que elas tinham que jogar o arcade e tentar aproximar o “sentir” do jogo baseando-se apenas nisso.
Quando o Dreamcast surgiu, as conversões de arcade realmente eram “perfeitas” – e, em muitos casos, traziam mais conteúdo para o lançamento caseiro. Embora a história dos jogos tenha presenciado algumas adaptações horríveis de jogos icônicos, existem exemplos em que o oposto é verdadeiro, e a versão para o lar realmente se destaca (ou até melhora) em relação ao arcade original. Por exemplo, era comum que a Sega adicionasse recursos às suas conversões do Mega Drive para aumentar seu valor para os usuários domésticos, como modos extras (Super Monaco GP, Super Hang-On) ou níveis adicionais (Golden Axe). A Sega também passou por uma fase de criar jogos totalmente diferentes baseados em lançamentos de arcade, como ESWAT e Shadow Dancer.
Considerando que algumas pessoas experimentaram essas adaptações em sua versão doméstica primeiro, é compreensível que elas possam preferir a edição caseira à versão do arcade – mas há casos genuínos em que a versão doméstica é a “melhor” das duas. Pessoalmente, a conversão do Mega Drive de Strider, desenvolvida pela própria Sega, parece ser a opção superior. É verdade que ela não possui os diálogos falados e não tem exatamente a mesma aparência, mas eu prefiro o visual do sprite redesenhado de Strider Hiryu, e minhas memórias estão indissoluvelmente ligadas à versão para o lar, já que nunca havia jogado a versão de arcade naquela época. Este é apenas um exemplo, mas existem casos em que prefiro uma adaptação claramente inferior à versão do arcade, devido a um valor nostálgico.
Outros exemplos são um pouco mais claros; por exemplo, quando Soulcalibur foi lançado no Dreamcast no final da década, ele foi significativamente aprimorado em relação ao seu original de arcade, uma vez que o console da Sega possuía potência superior à placa de arcade System 12 que alimentava o coin-op. A Namco também adicionou uma quantidade considerável de conteúdo para garantir a longevidade do jogo em casa, resultando em uma conversão que, ao longo do tempo, superou completamente a original de arcade e se tornou a versão ‘de fato’ do jogo – apesar de ter sido lançada mais de um ano depois.
Há alguma conversão doméstica que você escolheria em vez da versão de arcade, se tivesse a chance? Deixe-nos saber nos comentários abaixo.
